8 de julio, 2026
Artistas en sus propias palabras: Fernando Barrios
Extravagancia de Venus, 2016. Fernando Barrios (1968). Instalación. Nº inv. 6384.
Museo Nacional de Artes Visuales
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Miércoles 8 de julio del 2026
18 h
Sala 4
El Museo Nacional de Artes Visuales continúa el ciclo de programas públicos titulado Artistas en sus propias palabras que busca entablar un diálogo entre el público y artistas frente a la obra en la sala de exposiciones.
Les invitamos a participar en una conversación con Fernando Barrios, sobre el momento de creación de su obra Extravagancia de Venus, que actualmente integra la exposición Al descubierto.
Fernando Barrios nació en Montevideo el 14 de enero de 1968. Conocido en el ámbito artístico como "Ferba", es un artista visual, docente y psicoanalista cuya práctica transita de manera híbrida entre la instalación, la video-instalación, la performance y la escritura. Su producción artística y teórica se caracteriza por combinar la experimentación formal con una aguda reflexión conceptual, abordando de manera recurrente temas vinculados al cuerpo, la identidad, el deseo, la disidencia y la deconstrucción de los discursos oficiales a través de lenguajes visuales, textuales y sonoros.
Su labor intelectual y artística se despliega en una intensa participación institucional y colectiva. Integra el staff de la Fundación de Arte Contemporáneo (FAC), es colaborador en la sección Campo Contemporáneo de Cooltivarte y reseña literatura en la sección Legenda de la Revista Relaciones. En paralelo a su práctica clínica como miembro de la École Lacanienne de Psychanalyse de París, coordina el espacio Zona Degenerada, forma parte del comité editorial de Ediciones Justine, ejerce como docente en el Colegio de Psicoanálisis Lacaniano de México y se desempeña como asesor de tesis doctorales en el 17 Instituto de Estudios Críticos de México. Asimismo, investiga los cruces entre psicoanálisis y espiritualidades no católicas dentro del colectivo Ori.
A lo largo de su trayectoria, ha presentado numerosas performances y exhibiciones críticas que tensionan los límites del espacio público y privado. Entre sus proyectos más destacados se encuentran 30 años de democracia. Actos públicos, actos privados (MEC, 2015), las propuestas de la serie Delinking en diversos espacios experimentales, y su participación en el Ciclo Anual de Performances Clemente Padín en el Subte (2018) con la obra Degenerar: el octavo pecado. Su versatilidad creativa lo ha llevado también a realizar proyectos curatoriales, como la muestra Arte Degenerado en la Colección Engelman-Ost (2015), y colaboraciones sonoras en piezas de video-performance de otros creadores locales.
El reconocimiento institucional a su obra gráfica y conceptual se consolidó en el año 2016, cuando obtuvo el Premio Nacional de Artes Visuales "Octavio Podestá" otorgado por el Ministerio de Educación y Cultura. Este galardón le fue concedido por su instalación Extravagancia de Venus, una pieza emblemática que fue exhibida precisamente en las salas del Museo Nacional de Artes Visuales (MNAV), marcando un hito de retorno y diálogo directo con el espacio que ahora acoge su presentación este miércoles 8 de julio.