Artistas en sus propias palabras del Pequeño reservorio de libros de artista
Lugar: Castillo del Parque Rodó
Fechas: Jueves 16 de julio,sábado 25 de julio y sábado 1ero. de agosto 2026.
Horario: 13:00 a 14:30 h
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Lugar: Castillo del Parque Rodó
Fechas: Jueves 16 de julio,sábado 25 de julio y sábado 1ero. de agosto 2026.
Horario: 13:00 a 14:30 h
El Área de Programas Públicos en conjunto con el Área Educativa del MNAV te invitan a participar de "Artistas en sus propias palabras", un ciclo de tres encuentros y diálogos abiertos en torno a las obras que componen la exposición "El umbral de todas las formas - Pequeño reservorio de libros de artista". Estos intercambios nos proponen adentrarnos, junto a los propios creadores, en la potencia de un formato singular que combina imagen, materia y palabra.
Lugar: Castillo del Parque Rodó
Fechas: Jueves 16 de julio, sábado 25 de julio y sábado 1ero. de agosto 2026.
Horario: 13:00 a 14:30 h
Entrada: Libre y gratuita
Calendario de encuentros:
Jueves 16 de julio: Diálogo con Lucía Draper y Felipe Maqueira. Conversaremos con Lucía Draper sobre su proceso de vaciado en bronce de un libro atravesado por espinas de cruz, una operación que vuelve permanente aquello que originalmente era frágil. Por su parte, Felipe Maqueira compartirá su aproximación desde lo sutil y lo mínimo a través de su caja-libro de dibujo y collage sobre papel textil, una propuesta que nos ofrece un despliegue para una atención sostenida.
Lucía Draper. Artista visual y museóloga. Licenciada en Humanidades, orientación Filosofía (Universidad Pompeu Fabra, Barcelona, España), Técnica Universitaria en Museología (Udelar) y maestranda en Patrimonio Documental: historia y gestión (Facultad de información y Comunicación fic - Udelar). Asistió al taller de Martín Verges, Claudia Anselmi, Lucía Pittaluga e incursionó en tapiz de la mano de Cecilia Brugnini. Integró el proyecto expositivo Herencia en diálogo, exponiendo en Soa Arte Contemporáneo (Montevideo, 2021), Kavlin Centro Cultural (Maldonado, 2021), Centro Cultural Pareja (Canelones, 2022) y Tribu (Montevideo, 2022). Asimismo, participó del ciclo Ellas 2.0, campo (Pueblo Garzón, 2022) y en las exposiciones colectivas: Son mujeres artistas en la Galería Otro Lugar (José Ignacio, 2022) y en Fundación Iturria (Montevideo, 2022), en Monumental Callao (Lima, Perú, 2024) y en la Casa de la Cultura de Guía (Gran Canaria, España, 2025).
Felipe Maqueira nace en Fray Marcos en el depto. de Florida hace 74 años. Llegando a Montevideo a los 18 años con la idea de hacer Bellas Artes, las vueltas lo llevan a realizar publicidad gráfica en la escuela Pedro Figari. Mientras trabaja en una casa de Alta Costura como cadete, nace el entusiasmo por los materiales que iba descubriendo. Sin darse cuenta fue la escuela que marco su vida, como creador textil. Paralelamente asistió a talleres de pintura, Historia del arte, color, etc.
En 1976 descubre en el Subte una exposición de tapices que le da un giro a su historia, sin pensarlo. Aprende a tejer en telar, estableciendo un vínculo que lo mantiene permanentemente durante su vida. Comienza a realizar variantes de color en una fábrica de estampados. Cierra la fábrica, emprende el mismo oficio en una fábrica textil creando hilados y combinaciones de colores. Cierra la fábrica después de veinte años.
La experiencia de haber trabajado en lo textil, la moda, realización de vidrieras, fabricación de accesorios teatrales, los viajes al exterior, y mil historias en la búsqueda constante, forman el perfil de hoy. La Escuela Universitaria Centro de Diseño es el punto de que relaciona la experiencia acumulada que trasmite en el curso de tejido plano por más de diez años. El teatro, que lo acompaño siempre, empieza a comunicarlo a través de las clases de diseño teatral en la Escuela Multidisciplinaria Margarita Xingú, EMAD. Culmina un camino. Esto da paso a un nuevo trayecto que no deja nunca, la pasión que ha tejido en estos cincuenta años, que defiende por mantener este nombre Arte TEXTIL en su quehacer plástico.
Sábado 25 de julio: Encuentro con Nacha Valenti, Carolina Berta y Verónica Panella. Nacha Valenti nos guiará por el reverso de la trama de su bitácora anual bordada sobre papel reciclado, donde los nudos e hilos sueltos construyen un tiempo propio. Carolina Berta expondrá su formato textil mediado por antiguos mapamundis y patronajes victorianos, donde la organza revela la posibilidad de ver entre capas. Verónica Panella detallará cómo interviene el álbum familiar con la técnica del collage, transgrediendo los recuerdos consagrados para activar los mandatos y silencios que los habitan.
Sábado 1.º de agosto: Diálogo junto a Claudia Anselmi, Lala Severi y Gustavo Tabares. Claudia Anselmi nos hablará sobre sus "deshechos gráficos" —dibujos y grabados descartados— que regresan al libro como una segunda oportunidad para aquello que no fue. Lala Severi compartirá la gestación manual de su libro, compuesto por papeles artesanales pegados uno a uno y palabras a lápiz que sostienen una voz íntima. Finalmente, Gustavo Tabares detallará su intervención pictórica sobre las páginas de un atlas, donde el gesto deja entrever coordenadas de mundos que no pertenecen al original.